热搜:南怀瑾 |证严上人

分类浏览



中华艺术论丛.第13辑 明清艺术专辑
作者:
朱恒夫 聂圣哲 主编
定价:
36 元
页数:
372页
ISBN:
978-7-309-11064-7/J.256
字数:
296千字
开本:
32 开
装帧:
平装
出版日期:
2015年1月       
本类其他相关图书

内容提要


       主编致语
      
       朱恒夫 聂圣哲
      
       艺术是一个民族文化的重要组成部分,是一个民族历史进程的物证。一个民族,如若在已经过去了的时代,没有留存下多少表现民族文化特色的艺术品,再怎么说自己有着怎样光辉灿烂的历史,或夸耀自己是一个聪慧而富有创造力的民族,人们也是不会相信的,其民族的后代也是不会有什么民族自信心的。我们之所以为自己是中华民族的一员而骄傲、自豪,对未来充满必胜的信心,在任何民族面前都不自卑,是因为我们有着辉煌的过去,那文化宝库中所珍藏着的哲学、历史、文学、艺术以及其他方面的作品,无一不昭示着我们这个民族的伟大。哲学典籍显示出民族对世界与人生认识的深度,历史著作表现出民族鉴古知今的反思精神,文学作品反映出民族的想象力和有无浪漫的情怀,而艺术精品则能综合地呈现出民族的胸襟、气度、学识、智慧、信仰以及在某一个时期的精神面貌、经济状况、科技水平、工艺技能等。从某种意义上说,一部世界的艺术史、一部民族的艺术史就是一部世界史、一部民族史。
       中华民族自进入文明社会以后,艺术创作不但从未间断过,而且不断地掀起创作的高潮。明清两代依然如此,无论是绘画、书法、雕刻、建筑、服饰,还是音乐、戏剧、说唱、舞蹈,都有精品存世。以绘画为例,在画史上赫赫有名的就有浙派的戴进,吴门派的文徵明、沈周、唐寅、仇英,清初的“四大高僧”,皇家画院中“四王”以及“扬州八怪”等。再看草根艺术的戏曲,在两个朝代中产生的剧种不少于200个,创作的剧目不少于两万部,仅进入中国戏曲史的剧作家就有贾仲明、朱有燉、朱权、丘濬、冯惟敏、王世贞、高濂、汤显祖、冯梦龙、李玉、李渔、孔尚任、洪昇、方成培等上百人。
       当然,在艺术发展的历程中,也并不是一帆风顺的,有生机勃勃的时期,也有萎靡没落的时候;有时创新如同井喷,有时则像蜗牛爬行。艺术贵在创新,只有创新的艺术才有价值,才能超越时代,成为民族前进的足迹。那么,就一个时代而言,它应该给艺术的创新提供什么样的条件呢?我们以为须有三个。
       一是和平稳定的环境与富饶的经济。倘若是战争频仍,局势动荡,人的生命朝不保夕,整日惶恐不安,哪里还有 “玩”艺术的那份闲情,不要说创新,连继承也会成问题。因此,社会和平是第一位的。有了和平的环境,还要有富足的生活。只有衣食无虞并富有艺术才能的人才会有时间琢磨艺术: 怎么样让所绘的画更富有意境,所写的字更美,所建造的房子更有风格,所谱的曲子更加动人,所创作的剧本更适合舞台表现,所表演的人物形象更加鲜明。众所周知,劳苦能创造物质财富,而闲适才能创造精神财富。为什么明清的艺术高峰在万历前后与康乾期间?为什么苏杭地区产生了大量的艺术家和创作出不计其数的艺术精品?就是因为万历前后与康乾时期,社会高度的稳定,苏杭地区经济十分的富饶。
       二是思想不能禁锢过紧。任何社会,思想都不可能是完全自由的,中国封建社会更是如此,但是禁锢的程度在不同时期会有所不同。当政权高度稳定或统治者的专政机器近于瘫痪的时候,思想的自由度比较大,而当统治者感到社会矛盾重重、政权不稳而又有能力进行舆情控制的时候,思想的自由度则较小。思想自由度的大小,与艺术创作有着极大的关系,因为艺术创作需要题材上没有多少禁区、题旨上没有多少框框、艺术形式上没有多少束缚,倘若动辄获罪,甚至有丧身灭族的危险,就不敢在艺术创作上放开手脚了。长此以往,想象力会减弱,“标新立异”的热情会消磨殆尽。只能是因循守旧,按照已被统治者认可的“艺术”模式进行复制。于是,该时代或该时期就出不了艺术大师而只有大量的手艺“匠人”。明代中叶以后,思想钳制渐松,于是,哲学大家王守仁、王艮、李卓吾、吕坤、方以智等接踵而至,思想的自由度大了,艺术的创新能力也就随之增加了。康乾时期的思想虽然没有明代中叶宽松,但是比起清初的严禁密锢,要好得多了,所以才有了戴震、钱大昕这样的思想大家。当然,由于没有明中叶之后的宽松度,所以,在艺术创作上的成就,康乾时期也没有明中叶以后大。
       三是教育发达。文盲的人或没有受过多少教育的人,当然也爱艺术,也能从事艺术创作。但是,客观地说,他们比起受过良好教育的人,其艺术的趣味、要求和创作的能力是大不一样的。即如戏曲的伴奏,为什么昆曲有丝弦箫管,而大多数高腔的剧种只有锣、鼓、铙、钹、板等响器,就是因为江南教育发达,文化程度较高,能拉会吹的人很多,而高腔流播的地区,教育欠发达,绝大多数人掌握不了吹拉弹奏的技艺,故只能“其节以鼓”。琴艺也能说明这个问题,为什么清代的琴艺基本上集中在江南,有所谓常熟虞山派和扬州广陵派,是因为其他地区的教育程度不够,没有多少人具备操琴的能力。教育是否发达,不仅决定着艺术创作者,还决定着艺术接受者,仍以琴艺为例,如若江南没有那么多能够欣赏琴艺的“耳朵”,《平沙落雁》、《渔樵问答》弹奏得再出色,却无知音赞赏,演奏者还会有演奏与孜孜探求技艺的热情吗?
       由此可见,一个时代能否创作出大量的能够传世、为民族的文化宝库收藏的艺术珍品,关键是这个时代能否给从事艺术创作的人提供一个良好的环境。这个环境,有的是需要执政者做的,也有的是需要我们民众做的。让我们上下一起努力,营造出一个空前的良好的艺术创新的环境,以复兴中华民族的文化。
      

作者简介

书摘


       目录
      
       主编致语 朱恒夫 聂圣哲
      
       明清书法、篆刻 赵宏 李健秋
       明清绘画艺术 张明学
       明清剪纸 鲍家虎
       明清雕塑艺术 田子阳
       明清刺绣艺术 杨蕾
       明清民居、园林艺术
       ——以皖南、晋中、闽粤、巴蜀等为例 臧丽娜
       明清建筑艺术
       ——宫殿、官衙与城墙 高云
       明清陶瓷艺术 熊寥
       明清印染 张抒
       明清百姓服饰 许军
       明清公人服饰 许军
       明清家具艺术 周京南
       明清表演艺术 柏岳
      
      

书评       

   

地址:上海市国权路579号
邮编:200433
电话:021-65642854(社办)
传真:021-65104812

 
 

版权所有©复旦大学出版社,2002-2024年若有问题请与我们 (webmaster@fudanpress.com) 联系! 沪ICP备05015926号